La magia de las voces que han marcado a generaciones llega a Mazatlán. El reconocido actor y director de doblaje Enzo Fortuny, famoso por dar vida en español latino a personajes icónicos como Inuyasha, Drake Parker (Drake & Josh) y ser la voz oficial de actores como Elijah Wood y Drake Bell, estará en nuestra ciudad para compartir su experiencia con todos los interesados en el arte del doblaje.

El Taller de Doblaje se llevará a cabo los días 30 y 31 de enero de 2026, en el Centro Municipal de las Artes (CMA. Durante dos jornadas intensivas, de 10:00 a 17:00 horas, los asistentes tendrán la oportunidad única de aprender técnicas profesionales de interpretación vocal, dirección y proyección escénica, directamente de uno de los grandes referentes de la industria.

Con más de tres décadas de trayectoria y una voz que forma parte de la memoria colectiva de América Latina, Enzo Fortuny promete un taller dinámico, práctico y lleno de anécdotas que conectarán a los participantes con la verdadera esencia del doblaje.

El cupo es limitado, por lo que se recomienda asegurar lugar lo antes posible. Para más información e inscripciones, los interesados pueden comunicarse al 669 228 37 07.

¡No dejes pasar la oportunidad de vivir una experiencia única y descubrir el poder de tu voz de la mano de Enzo Fortuny en Mazatlán!

El próximo lunes 6 de octubre, a las 6:30 p.m., la Orquesta Juvenil del Centro Municipal de las Artes ofrecerá en el Museo de la Música un concierto gratuito titulado Raíces Mexicanas.

Bajo la dirección del maestro Juan Carlos Chavarría Reyes, los jóvenes talentos interpretarán valses, danzones y piezas icónicas como Sobre las Olas de Juventino Rosas y Nereidas de Amador Pérez Dimas.

La velada contará con la participación especial del alumno de canto Antonio Lizárraga como solista, además de una versión sinfónica de Hasta que te conocí de Juan Gabriel.

La entrada es libre y con cupo limitado.

El Festival Internacional de Teatro “Escena Mazatlán 2025” que organiza el Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte presenta el espectáculo Lo que (no) se ve, un emocionante espectáculo astronómico sobre el cosmos y aquello que permanece oculto.

Este jueves 25 de septiembre a las 8:00 p.m., en el Museo Casa del Marino, la compañía española Cuartoymitad Teatro y Cosmos Creativo presentan una propuesta innovadora que convierte la astronomía en una experiencia escénica al aire libre, donde la ciencia, el arte y el humor se entrelazan bajo las estrellas. Entrada gratuita.

La contaminación y la iluminación ha desterrado las estrellas de las ciudades. Los astrónomos (y aficionados a la astronomía) tienen que viajar cada vez más lejos para ver el cosmos que los rodea. Lo que (no) se ve, recupera el Universo en un espectáculo al aire libre lleno de astronomía, música y humor, con dramaturgia original de Fernando de Retes, quien comparte créditos en la dirección con María Prado. Una observ-acción con un diseño único en la que los asistentes recorrerán las constelaciones visibles para descubrir planetas, galaxias… y desvelar las historias y las preguntas ocultas en el cielo nocturno.

Fernando de Retes, actor, dramaturgo, físico y divulgador de astrofísica, nos abre una ventana para asomarnos al espacio y hacernos conscientes de que somos tanto y tan poco como “polvo de estrellas”.

Lo que (no) se ve ha sido creada por Cuartoymitad Teatro con el apoyo de las Ayudas a la Creación del Ayuntamiento de Madrid, estrenada en Matadero Madrid – Espacio de Creación Contemporánea el 21 de junio de 2018, y seleccionada como representante española en el V Festival Internacional de Unipersonales de Xalapa 2019 (Veracruz, México). Cuenta con el apoyo de Cultura con C de Cosmos, proyecto coordinado desde el Centro de Astrobiología (CAB/CSICINTA) para divulgar la astronomía y la astrobiología a través de entidades culturales.

Era difícil imaginar un poderío mayor al de Mon Laferte y su música hasta que la artista chilena unió su voz y talento al de la increíble Nathy Peluso. El resultado es “La Tirana” un potente y apasionado bolero, compuesto por ambas artistas, en el que rinden homenaje a la cantante cubana La Lupe.
 
La propuesta audiovisual fusiona una estética inspirada en «Cabaret”, “Los Caballeros las Prefieren Rubias” y el mundo del vaudeville.
 
El video de “La Tirana”, dirigido por su compatriota, la directora Camila Grandi, captura la nostalgia del bolero clásico latino. La producción cuenta con arreglos en vivo e incluye violines vibrantes, metales y percusión clásica, transmitiendo el alma y la emoción de dos voces femeninas que lamentan la soledad que enfrentan muchas mujeres fuertes, percibidas a veces como intimidantes.
 
Reconocidas por su rebeldía contra los límites de la feminidad tradicional y su propuesta artística sensual e irreverente, en “La Tirana” las artistas exploran las emociones que surgen en tiempos de transformación en las relaciones de pareja.

La canción se estrena nueve meses después del encuentro público entre Mon Laferte y Nathy Peluso, quienes compartieron una foto juntas en un ascensor en enero pasado. Desde entonces, sus seguidores han clamado por una colaboración entre estas dos voces femeninas, seductoras y de gran virtuosismo.
 
La llegada de este nuevo sencillo coincide con dos nominaciones al Latin GRAMMY® 2025, para cada una de las intérpretes. Esto sin dejar de lado el fin de la exitosa temporada de Mon en la icónica obra musical “Cabaret”, en la Ciudad de México, donde agotó funciones en el Teatro de Los Insurgentes gracias a su cautivadora interpretación de Sally Bowles.
 
“La Tirana” formará parte de “Femme Fatale”, próximo álbum de estudio de la artista chilena. La producción será lanzada antes de fin de año y, además de este tema contará con el sencillo “Otra Noche de Llorar”, así como “Esto Es Amor”, la colaboración de Mon Laferte con Conociendo Rusia.

La Jefa ya prepara todos los detalles para un viernes más de fiesta en La Casa de los Famosos México 2025. Durante la transmisión del jueves 18 de septiembre, los conductores Odalys Ramírez y Diego de Erice anunciaron que los habitantes recibirán la visita de unos invitados muy especiales.

Se trata de Mi Banda El Mexicano de Casimiro Zamudio, agrupación que pondrá el ambiente con su música inconfundible en una velada que promete baile, diversión y mucha energía en la casa más famosa del país.

Originarios de Mazatlán, Sinaloa, son un verdadero orgullo para su tierra, pues con su estilo han marcado la historia de la música popular mexicana. La agrupación se ha consolidado como símbolo de la tecnobanda sinaloense, integrando ritmos bailables que se volvieron indispensables en fiestas, reuniones y eventos sociales.

Su legado va más allá de una época: sus canciones han trascendido generaciones y se han convertido en parte de la identidad musical de México. Temas como el inolvidable “Baile del caballito” y el sello único que Casimiro Zamudio creó, hoy continúan vigentes gracias al trabajo conjunto con sus hijos Alan y Paul, quienes siguen llevando en alto la bandera de la agrupación mazatleca.

No te pierdas su presentación este viernes 19 de septiembre, durante la tradicional fiesta posterior a la gala, por Canal 5 y ViX.

El Festival de Teatro Escena Mazatlán 2025 dará inicio este viernes 19 de septiembre con la presentación de la Compañía Nacional de Teatro (INBAL) y su aclamada obra Y fuimos héroes. La función, programada para las 8:00 p.m. en el Teatro Ángela Peralta, promete ser una velada conmovedora y llena de significado.

El elenco cuenta con dos grandes figuras de la Compañía Nacional de Teatro: Óscar Narváez en el papel de Joe-Joe y Luis Rábago como Spider. Ambos actores de número, su presencia en Mazatlán es un lujo para la escena teatral local.

Talento de primer nivel detrás del telón

La obra es una creación de la dramaturga Maribel Carrasco, reconocida por su trabajo en teatro para niños y jóvenes, y ganadora del Premio Nacional de Dramaturgia Juan Ruiz de Alarcón 2023. La dirección corre a cargo de Luis Rivera, un talentoso egresado del Centro Universitario de Teatro de la UNAM, quien ha desarrollado una destacada carrera en la dirección escénica, producción y giras nacionales e internacionales.

Una historia de amistad y valentía en la infancia

“Y fuimos héroes” nos sumerge en la historia de Spider, un chico inmenso y alegre que llega a un nuevo salón de clases, alterando el universo de Joe-Joe, el “más rudo” del lugar. Este encuentro da pie a una conmovedora misión: aprender a convivir, superar la soledad y encontrar su lugar en el mundo. La obra explora, con una ternura única, la forma en que estos dos personajes, aparentemente opuestos, se unen para enfrentar los desafíos de la vida. Es un relato sobre el poder de la amistad, la fortaleza para cometer errores y la sabiduría que se esconde en la inocencia.

Con boletos a un precio accesible de $200.00, esta puesta en escena, considerada parte del Patrimonio Dramático Nacional, es una cita imperdible para todo el público.